Como ya sabréis, el pasado fin de semana se celebró en Madrid la XIII Muestra Syfy que alberga, como cada año, una selección de películas de diferentes géneros que hacen las delicias de todos los madrileños. Como buena amante de los festivales de cine que soy, no me perdí esta cita y me lo pasé en grande compartiendo la experiencia con otros blogueros, ya amigos, que hicieron de este festival algo más grande si cabe. La simpática Leticia Dolera fue la encargada de presentar una vez más la Muestra, que según ella misma nos contó ya lleva diez años haciéndolo. Una anfitriona de lujo para un festival irreverente, divertido y único que no os deberías perder por nada del mundo. Y hecha la presentación, vamos ya con mi opinión sobre las películas que se proyectaron en la Muestra:
#DAY 1
THE INVITATION (2015)
Will y Eden se separaron tras ser incapaces de superar una tragedia que azotó sus vidas y ahora, dos años después, con Eden casada de nuevo y Will con su nueva pareja, vuelven a reencontrarse en una cena de amigos. Eden ha decidido organizarla para reencontrarse con sus amigos a los que llevaba sin ver todo este tiempo y no tardarán en surgir las incomodidades, los reproches y las sospechas.
Cuanto menos sepáis sobre The Invitation mucho mejor, porque es de esas películas en las que la trama se va deshilvanando lentamente y se va degustando poco a poco. Es de esas cintas en las que sabes que algo malo está a punto de pasar, pero que no tienes ni idea de qué y esto genera una tensión tal que yo no hacía más que moverme intranquila en mi butaca.
La cinta está dirigida por Karyn Kusana, guionista y directora estadounidense conocida por Girlfight (2000), Æon Flux (2005) o Jennifer’s Body (2009). Actualmente está inmersa en el proyecto XX, una antología de terror dirigida y formada por un casting totalmente femenino que posiblemente vea la luz este año.
The Invitation es una película que muestra las diferentes maneras
que tenemos los seres humanos de afrontar la pena y vivir con ella. Es sobrecogedor ver a Will, interpretado magistralmente por Logan Mashall-Green, con las paranoias y la ansiedad que le produce
esta reunión pero, al mismo tiempo, el espectador no sabe si se está dejando
influenciar por su visión de los hechos y realmente no está pasando nada raro
durante la velada. Lo mejor para mí es lo lentamente que se va desarrollando la
historia, generando esa tensión en tu interior que irá creciendo hasta hacerse
incontrolable y cuando todo estalle… prepararos para quedaros con los ojos
clavados en la pantalla y la boca abierta.
Acabamos de empezar el 2016,
pero estoy segura que The Invitation
va a ocupar los primeros puestos de mi lista con lo mejor del año y creo que
con eso os digo todo, jejeje. Así que, como pienso recomendar esta película a
todo el mundo, puede que cuando la estrenen en Abril tenga que “sacrificarme” e
ir otra vez a verla. ¡Qué vida más dura la mía!, ¿eh?
# DAY 2
VILLMARK 2: ASYLUM (2015)
Leticia Dolera presentó Villmark
2 como la secuela de una de las cintas de género más taquilleras de
Noruega. Esto ya me hizo sospechar un poco porque he visto las cintas más
valoradas de este país como Cold Prey
(2006) o Dead Snow (2009) y la
segunda parte del 2014 y esta película no me sonaba de nada.
Un grupo de trabajadores
ha sido contratado para comprobar que en un sanatorio mental que lleva varios
años cerrado, no existen residuos tóxicos. Para examinar estas instalaciones
tan inmensas sólo disponen de tres días, pero conseguir terminar el trabajo a
tiempo va ser el menor de sus problemas ya que hay algo que habita ese lugar
que va a empezar a darles caza.
¿A qué os suena este
argumento? A Session 9 (2001),
¿verdad? No la terminé de ver porque o bien no elegí el momento adecuado para
hacerlo o es que el tema de la limpieza de residuos no es lo mío, pero en
cualquier caso, en Session 9 sabías
de que iba la película, no como aquí. En Villmark
2 tenemos una sucesión de acontecimientos inconexos y una serie de
personajes que no tenemos ni idea de donde han salido. Sólo os digo que si en
un momento dado hubiese aparecido una horda de zombis o una manada de
hombre-lobo no me habría extrañado en lo más mínimo porque cualquier cosa cabía
en este maremágnum de película.
Para que os hagáis una
idea de lo caótica que es la cinta, el comentario generalizado tras su
visionado fue: ¿Alguien sabría explicar de qué iba esta mierda? Ninguno
entendimos cuál era la intención del guionista o del director con Villmark 2, si es que alguna vez
tuvieron alguna. Miedo me da ver la primera parte, aunque según he leído lo
único que tienen en común es el lago cercano al sanatorio pero, sinceramente,
no sé si esto es bueno o no, jejeje.
Mi consejo es que
evitéis esta película a toda costa si no queréis desperdiciar una hora y media
de vuestras vidas.
NINA FOREVER (2015)
Pasado un tiempo después
de la trágica muerte de su novia, Ben
está empezando a rehacer su vida cuando conoce a Holly, una compañera de trabajo, con la que inicia una relación.
Ambos descubrirán que la difunta novia de Ben
va a ser un miembro más de su incipiente relación.
Estamos frente a una
pequeña película británica, con la que los hermanos Blaine, Chris y Ben, dieron el salto hacia el mundo del
largometraje. Os invito a que visitéis su página
web en la que tienen
colgados todos sus cortos y anuncios, no tiene desperdicio.
Nina Forever es un drama sobre la pérdida del ser querido y cómo
este vacío afecta a nuestras vidas, sobre el amor incipiente que debe superar y
abrirse paso a través de ese bagaje emocional que cada cual aporta a la
relación y sobre el horror que supone que tu novia fallecida vuelva de entre
los muertos para acabar con tu nueva relación, jejeje. Es cierto que, últimamente,
hemos tenido otras propuestas con un argumento bastante similar como Buriying the ex (2014) o Life after Beth (2014), pero creo que éstas se centraban más en el humor y en las situaciones absurdas
que todo esto provocaba, que en el verdadero drama que esta muerte supone para
el protagonista. En cierta manera, las apariciones de Nina podrían verse como la imposibilidad que tiene Ben para eliminarla de su recuerdo y los
hermanos Blaine han elegido una forma
bastante gráfica para mostrarlo, jajaja.
El trabajo de los tres
actores es muy bueno y la química que existe entre ellos ayuda a dar
credibilidad a este trio tan absurdo. Yo destacaría el papel de las dos féminas
ya que es bastante interesante ver como Holly,
a la que da vida Abigail Hardingham,
acepta esta situación tan “terrorífica” con total normalidad, porque creo que
no quiere que nadie vuelva acusarla de ser demasiado convencional o aburrida
como hizo su último novio. En el otro lado, tenemos a Nina, interpretada por Fiona O’Shaughnessy, que aparece
siempre totalmente desnuda y ensangrentada desde dentro del colchón cada vez
que la nueva pareja está practicando sexo. Su humor negro y ese tono de voz
entre sexy y siniestro son de lo mejor de la cinta.El problema que vi en Nina Forever es que su segunda parte es un tanto repetitiva y esto provoca que se haga larga a pesar de su poco más de hora y media de duración. La premisa de la película es muy buena pero creo que no han sabido explotarla del todo o darle un nuevo giro sorprendente y esto hizo que las grandes expectativas creadas en la primera parte se fuesen desvaneciendo poco a poco. Aun así, creo que es una de las propuestas más refrescantes en lo que llevamos de año y merece totalmente un visionado.
THE GREEN INFERNO (2013)
Todo festival que aborde el género del terror
no puede dejar de incluir en su cartel una película dirigida o producida por Eli Roth, le tenemos hasta en la sopa.
Tenía muy pocas expectativas con respecto a esta película ya que el último
trabajo de Roth, Knock, Knock (2015) me pareció una autentica castaña y las críticas
que había leído sobre ella no auguraban nada bueno.
Un grupo de activistas estadounidenses en
defensa de la selva del Amazonas decide viajar hasta allí para luchar por los
derechos de una tribu peruana. Sufren un accidente de avión y van a parar al
territorio de una tribu caníbal que ha decidido incluirlos en el menú de sus
próximos días.
The Green Inferno es una película
que hay que ver entre amigos, mientras se comparten unas cervezas o, como en mi
caso, en un festival irreverente en el que el público no para de comentar y
aplaudir cada escena sangrienta o absurda que aparece en pantalla. Si la veis de
otra manera seguramente os resulte un auténtico peñazo.
La cinta está dirigida principalmente a los
seguidores de Roth que disfrutaron
con la mala baba, violencia y sangre que éste derrochó en Cabin
Fever (2002) y Hostel (2005). Es
de esas películas malas que te entretienen, que te hacen pasarlo bien durante
el tiempo que dura su visionado, pero que no creo que nadie, salvo la fans
incondicionales, quiera revisionarla de nuevo.
Este es el particular homenaje que el bueno
de Roth quiso hacerle a la película
de Ruggero Deodato, Holocausto Canibal (1980). Las dosis de
violencia y sangre son altas en la película y los efectos especiales están
bastante bien conseguidos a excepción de alguna cosilla (hormigas).
El problema que tiene The Green Inferno es que a pesar de tener momentos bastante graciosos
que funcionan muy bien como la diarrea interminable de la vegana o, la muerta
de la novia del líder del grupo, la mayor parte del guion en una auténtica estupidez.
¿A quién se le ocurrió la feliz idea de utilizar la marihuana como método de
distracción para los indígenas/captores? Me pareció el método de escape más
absurdo e inverosímil que he visto en mi vida, sólo superado por la forma que
tiene el líder de este grupo para desestresarse de la situación tan tensa que
están viviendo, totalmente penoso.
Ya se ha hablado de una segunda parte que se
llamará Beyond The Green Inferno y
estará dirigida por Nicolás Lopez, el
director chileno amigo de Roth que
le dirigió en Aftershock (2012).
